对电影剧本张然倒不是太担心，如果阿齐瓦-高斯曼不行，再找个编剧来写就是了，在好莱坞有足够多的优秀编剧，他不信这个故事改不好。
张然真正担心的还是多声部蒙太奇和整体式场面调度应用的问题，这两种技法对任何导演来说都是巨大的挑战，因此他需要足够优秀的帮手。他这次到美国来，最重要的目的就是为电影选主创人员。
其实在完成剧本第一稿剧本后，张然就和罗伯-弗雷曼，以及其他制片人拟定了一个名单，邀请好莱坞最顶级的电影主创加盟。每个职位他们定了十个备选，这些人都是奥斯卡的提名者，甚至是获奖者。
顶峰娱乐在美国有些名气，参与制作过不少电影，大部分主创人员愿意参与进来，再加上张然在艺术圈有些名气，对很多人来说也具有一定的吸引力。
对主创的面试在顶峰娱乐圣莫尼卡总部的一间办公室进行，由于面试对象都有头有脸的人物，不可能向选演员那样，一堆人在办公室外排着队等待面试；剧组跟每个人约好时间，大家见面聊聊，看看是不是能合作。
上午八点二十分，张然走进办公室的时候，罗伯-弗雷曼在里面等着了。
张然跟罗伯-弗雷曼打了个招呼，在沙发上坐下，拿去桌上的面试资料慢慢看起来。
等下要面试的是约翰-迈尔，这位在好莱坞可以说是大名鼎鼎，到现在为止他获得了4次奥斯卡提名，其中两次获奖，其中包括跟章子怡合作的《艺伎回忆录》。除此之外，他还担任过《x战警》、《通缉令》等特效大片的艺术指导。
像约翰-迈尔这样大名鼎鼎的人物参加面试，在好莱坞倒是挺常见的，很多人甚至会坐飞机飞到另外一座城市参加面试，然后再飞回去；在国内就不行，不要说拿奥斯卡，就是有个金鸡奖提名，你就不能面试他了。你说我们面试一下，他马上就会说，你看不起我啊，你连我都不知道啊！
这也是没办法的事，好莱坞电影已经变成完备的工业体系，有大量优秀的主创，在这个体系中任何人都可以替换；而国内优秀的制作人员太少，你要换一个人，水平可能就不一样了，不过张然相信随着中国电影工业化进程加快，这种情况会逐步改善。
正想着，办公室门被推开了，张然回过神来，抬头打量着眼前的面试者。五十来岁，整个人胖乎乎的，看上去是个很和善，很好相处的人。张然低头看了下手中的资料，是约翰-迈尔没错。
张然赶紧站起来，尽管约翰-迈尔是来面试的，但人家成就摆在那里，他不敢有丝毫的怠慢，十分客气地道：迈尔先生，你好！请坐吧，我们坐下聊聊！”
等约翰-迈尔坐下后，罗伯-弗雷曼招手叫来秘书，给他端来了一杯咖啡。
张然看着约翰-迈尔，笑着道：“我看过你很多作品，《艺伎回忆录、《芝加哥》、《伊丽莎白》等等，每一部都是杰作，强烈而唯美的视觉效果深深地震撼了我，在我的脑海里留下了深刻的印象。”
约翰-迈尔笑着道：“听到你这么说我很开心，我看过你所有电影，你是一位极具创造力的导演，很期待跟你的合作。我参加过很多面试，但从来没有这么紧张过，我看了《洛杉矶时报》的采访，很喜欢你的想法，如果争取不到这个片子我会特别难过。”
听到约翰-迈尔这么说，张然心里有点小得意：“你参与的电影艺术风格看上去差别很大，但不知道怎么的，我总觉得有一点爱德华-霍普的感觉，你是不是喜欢他的画？”
爱德华-霍普是美国特别重要的一位画家，他的绘画影响了很多导演。雷德利-斯科特拍《银翼杀手》的时候就将爱德华-霍普的名画《夜鹰》的照片拿给艺术指导看，告诉他这就是自己想要的意境。希区柯克更是爱德华-霍普的铁杆粉丝，他在电影中模仿爱德华-霍普画作的镜头特别多。
约翰-迈尔心中暗暗吃惊，这个年轻人的感觉太敏锐了，这都能看出来？他点头道：是的，我很喜欢他的画，他的画整个场景出奇寂静，光线很明亮，但明亮之下厚重的阴影笼罩着悲哀的气息，我们总是能够感觉到一种很重的失落感和孤独感。我觉得我们每个人都有孤独和失落的时候，所以看他的画，总是能够感同身受！”
张然是希区柯克的粉丝，也喜欢爱德华-霍普的画，就道：“我觉得霍普的画不光是在描绘整个城市的孤独，而是整个人类的孤独。我觉得人是孤独的，但我觉得尽管我们都很孤独，但我们每个人都是可以获得救赎的！”
约翰-迈尔笑了起来：“我忘了是哪个评论家说的，他说张然的电影其实都是悲剧，却又不让人绝望，他总是会留下希望，而那希望会让我们觉得温暖，这是他的电影最动人的地方！”
张然哈哈笑道：“那我一定要看看这篇文章，他说得太对了！”
张然跟约翰-迈尔聊了足足一个小时，基本上都在聊美术，聊现实主义，聊未来主义等等，两人可以说是想谈甚欢，完全不像是在面试，而像老朋友在闲聊。